Михаил Врубель

Михаил Александрович Врубель (1865-1910 гг.) является российским художником, обладавшим замечательным талантом и необычным взглядом на жизнь. Его картины были произведены в поочередно враждебной и сочувствующей атмосфере. За всю свою жизнь он знал и похвалу, и презрение, мнения зрителя разнились в пределах от “дикого уродства” к “очаровательным симфониям гения”. Однако постепенно живопись Врубеля стала рассматриваться как неотъемлемая часть российской культуры. Некоторые ученые были склонны привязать его живопись непосредственно к Раннему Ренессансу или Позднему Византийскому искусству. С другой стороны, много историков искусства сегодня имеют тенденцию рассматривать Врубеля как основателя российского Арт-нуво. Рожденный в семье военного адвоката, Врубель сначала закончил Санкт-Петербургский Университет (в 1880 году), чтобы стать адвокатом, но в тот же самый год пошел в Академию Искусств. В его автобиографии, написанной в 1901 году, что Врубель считал свои годы в Академии как самые счастливые годы в его жизни. За это он был обязан профессору Павлу Чистякову, который был известен своим методом обучения живописи и рисунка. Среди учеников Чистякова были такие выдающиеся живописцы как Василий Суриков, Виктор Васнецов и Василий Поленов, которые очень уважительно и высоко отзывались о своем учителе.

Однако, даже во время своего обучения, Врубель никогда не был преданным последователем стиля Академии. Наряду с выразительностью и богатым воображением, его работы, уже в этом периоде, показывают вкус к импровизации, фрагментарному составу, его характерная "незаконченная" манера была странно сплавленная с классическим стилем и монументализмом.

Позже, Врубель попробовал себя в различных артистических видах, таких как примененное искусство (керамика, майолика, витражи), архитектурные маски, декорации и реквизит и проектирование костюма, и даже архитектура. Его талант оказался действительно универсальным: во всем он мог сделать почти все, он искал все время ясного красивого стиля. Этот поиск, в конечном счете, сделал Врубеля истинным основателем российского Арт-нуво, стиля, который частично вырос из российского нео-романтизма. Самая характерная особенность этого стиля - свой культ красоты – меланхоличный, загадочный и очищенный – и его тенденция к синтезу искусств во всем стали исключительной чертой его искусства. Ар-нуво никогда не было ограничено живописью мольберта или одной только скульптурой. Лучшие Московские работы Врубеля включают Гадалку (1895 г.), Сирень (1900 г.), В Сумерках (1900 г.), Кастрюля (1899 г.), Принцесса Лебед ь (1900 г.), а также портреты Саввы Мамонтова (1891 г.), его делового партнера К. Арцубушева (1895-96 гг.), и Жена Живописца в Платье Империи (1898 г.).

В 1896 году, в опере в Санкт-Петербурге, Врубель услышал певицу Надежду Забелу, он немедленно влюбился в ее голос. После они познакомились и, пол года спустя, поженились. В то время Врубель упоминался как муж известной оперной певицы Надежды Забелы. Они обосновались в Москве, и Надежда начала петь в Частной Опере Мамонтова.

К сожалению, многие из работ Врубеля изменились со временем; он имел обыкновение добавлять брокат к своим масленым краскам, чтобы дать им блестящий эффект. Бронза темнела, а картины Врубеля потеряли свою первоначальную окраску. В 1906 году, когда Врубель был госпитализирован в умственной клинике д-р Усольцева, он продолжал делать исследования для Пророка, и даже его быстро развивающаяся слепота не препятствовала тому, чтобы он продолжал. В то же самое время, Врубель выполнил Портрет Поэта Валерия Брюсова , который оказался его последней работой. В течение прошлых четырех лет его жизни Врубель жил в полном умственном снижении.